Buenas!

Hoy traigo a un rapero de Nueva York, que formaba parte del grupo Def Squad  , al que también pertenecían Eric Sermon y Redman.  Keith Murray sacó su primer disco en el año 94. Pertenece al típico sonido de la costa Este, con bases muy potentes respecto a ritmos y a los graves. Lo que también clasifica mucha gente como rap underground.

Antes de que empezase su carrera en discográficas, era conocido por las batallas en las que se enfrentaba. Gracias a una batalla con Big Daddy Kane, fue oido por Erick Sermon, que lo metio en alguna colaboracion de su album.

El tema que toca hoy, es de su primer disco. Dicen que es el mejor…

Keith Murray – Get Lifted.

El principal sample del tema pertenece a George McCrae, un cantante americano de soul nacido en 1944. Resumiendo, su historia de cómo entró en la música es muy curiosa. Probó suerte un tiempo, pero unos años más tarde de formar su grupo, ingresó en la marina. Allí estuvo cuatro años. Cuando volvió siguió en contacto con su grupo, en donde estaba su mujer, pero sin participar él. Entonces es cuando decidió ingresar de nuevo en la universidad para seguir con sus estudios de derecho, pero cierto día, en el ensayo de un tema, el hilo principal del cantante solista que había escrito el productor, no podía ser seguido por el cantante que tenían. Eran notas muy agudas. Él probó suerte … y se convirtió en un éxito del grupo: Rock you baby.

El tema que samplea Keith Murray lo vais a reconocer rápido oyendo esto:

George McCrae – I get lifted.

Otro pequeño sample que se puede encontrar, viene esta vez de la mano de un conocido nuestro: Rick James.  De su tema

Rick James – Bustin out (on the funk).

¿Lo reconocéis? Es un trocito chico. Muchas veces se usan samples pequeños como guiños a otros temas o para completar la base…sin que éstos tengan mayor peso. Este es un ejemplo. El trocito viene en el segundo 9.

Otro ejemplo así, también muy pequeño pero que por la calidad del tema que samplean merece la pena ponerlo, es el siguiente de Mohawks:

Mohawks – the champ 

Sólamente aparece el “grito” primero.

Y parte de la percusión la sacan de aquí:

Taana Gardner – Heartbeat. 

¿No me diréis que esta no os suena…?  Ya la veremos quién la sampleó en otro conocidísimo hit rapero de la época de los 90, que además pertenece a una película…Bueno, es muy sampleada, no sólo un grupo más…pero sí que es el más conocido.

Y con esto…nos vemos en otra!

Buenas! Hoy una entrada breve para ver si le cojo de nuevo el rollo a escribir trasn tanto tiempo de parón.

Hoy traigo uno de mis grupos preferidos de los 90. Debutaron en el año 1991. Para la gente que no oiga rap de la oldschool quizá no les suene, pero seguro que uno de sus integrantes sí, Busta Rhymes. Y el grupo de orígenes neoyorkinos, es Leaders of the new school. 

Grupo caracterizado por sus ritmos superfuertes y rápidos, que unido a los rapeos más que elocuentes y sin para de sus tres miembros, hacían que se te metiera la “el siroco” en el cuerpo y te pusieras a dar saltos como un poseso. Desde luego es música perfecta para llevarla en el coche a todo volumen y que te peten los graves.

Sus miembros fueron Charlie Brown, Dinco D, Busta Rhymes y Cut Monitor Milo. Debutando en el año 91 con el disco A Future Without a Past  del que se saca su famoso tema ” Teachers, Don’t Teach Us Nonsense”:

Leaders of the new school –  Teachers, Don’t Teach Us Nonsense.

Pero por desgracia el grupo no duró mucho. Sólo un par de años hasta que se disolvió…empezando la carrera de Busta Rhymes en solitario.

Un grupo que venía de la mano de Public Enemy y que fue lo que les permitió abrirse camino fácilmente. De hecho, según cuenta, fue Chuck D quien le dio el nombre – mote a Busta Rhymes, cuyo nombre de pila no es rimas bastardas, si no Trevor Smith Jr. No le pega, ¿verdad?

Como propina y pasando rápido por más detalles, os dejo una de sus colaboraciones con otros grupos. En este caso con A Tribe Called Quest en el tema Scenario.


En el Arsenio Hall.

Pues bien, el tema que desgloso hoy es este:

Leaders of the new school - Case Of The P.T.A.

Temazo con el clásico sonido de LONS; bombos petando, samples sencillos y guapos, sonido de contrabajo o bajo ajierro y una caja rítmica que no te puede dejar sentado. Pertenece a su disco debut del año 1991.

Veamos los samples ahora.

Ramsey Lewis - Mighty Quinn. 

Brevemente, Ramsey Lewis es un pianista y compositor americano de Jazz Funk, originario de Chicago. Con una discografía intensísima que empieza en el año 56 y que hasta el 2009 continúa. Un referente musical como persona multisampleada, creadora de grandes standars y fuente inagotable de una música magnífica.

Dyke and the Blazers – Let a woman be a woman. 

Típico sonido soul de este grupo que estuvo sonando entre 1965 y 1971. Banda muy influyente liderada por Arlester Christian, bajista y posteriormente solamente vocalista del grupo, tras la incorporación de otro bajista fijo. El motivo de su disolución, en el año 71, fue por el asesinato a tiros de su líder. El motivo no está claro, aunque alegan algún tema de drogas de por medio.

Este es uno de sus temas más famosos y buques insignia.

Con esto me voy despidiendo, con una entrada cortita esta vez. Os voy a dejar con una actuación en directo con más genios de la época, en, dónde si no, Arsenio Hall nuevamente. Disfrutadlo porque es de morirse…

Old School Rap – All Stars on Arsenio Hall Show.

Aparecen, ATCQ, Fu-Schnickens, Guru, MC Lyte, CL Smooth, Das EFX, Wu Tang Clan,KRS One, Yo-Yo,Naughty By Nature, Mad Lion.

Buenas mañanas!

Hoy empezamos con un músico muy muy conocido. Se trata de Will Smith. Quizá a muchos les parezca un rollo ciñiendose al manido tema de si es o no comercial, pero lo cierto es que a mi me gusta bastante en general (aunque tiene algún que otro pestiñazo). Tiene mucha música bastante buena para fiestecillas y para combinar con los temas que samplea – algo que por otro lado me encanta-.

Will Smith empezó junto con Jeff Townes formando el grupo Jazzy Jeff and the Fresh Prince, a mediados de los años 80. Años más tarde, en el 88, vendieron 300.000 copias y fueron lanzados a la fama. Fue con su segundo album He´s the DJ, I´m the rapper . Sus letras nada serias y de corte más bien humorístico terminaron triunfando en aquella pareja que tuvo su formación en una casi anecdótica situación en la que el DJ se quedó sin cantante, y por ahí pasaba Will Smith…

Para el caso concreto de la canción que tratamos hoy, ya se había quedado en solitario. El tema es uno bastante movidito y bailongo

Will Smith – Gettin´Jiggy wit it.

Movidita y animosa. Sabéis de quién sampleó principalmente? Pues de unos productores que vimos hace unas entradas…pero ahora no con su grupo chic, sino produciendo a un grupo de hermanas…las sister sledge.

Sister Sledge fue un grupo formado por cuatro hermanas, afincado en Philadelphia. Empezaron en 1971 siendo adolescentes. De hecho la menor tenía 12 años…era un poco rollo al estilo de los Jackson 5, que quedaba cercano.

El tema sampleado entonces es Sister Sledge – He´s the greatest dancer.

 

 

Tanto en la guitarra rítmica como en el ritmo del bajo se ve perfectamente la mano de Nile Rodgers y Bernard Edwards.

Si bien el sample principal es ese, hay que decir que no es esa la única canción que samplearon. Aquí tenemos otra…de la que sacaréis fácil de qué parte se trata.

The Bar-Kay´s – Sang and dance.  Bar-Kays es una de mis bandas favoritas del funk de la que ya hablaré, y maravilla (una más) del sello stax.

Buenas!

Hoy el sample viene de otro pilar básico de toda la música, quizá el más básico de todos: el blues.

El grupo que tratamos se llama The Outlaw Blues Band. Realmente no he encontrado mucha información sobre ellos en internet,  más bien poca. Y es que a pesar de tener bastante calidad, sólo sacaron dos discos, en los años 68 y 69 ( Breaking In y Outlaw blues band ). Por lo que he podido escuchar, suenan bastante bien.

Básicamente tocaban blues, rhythm and blues y hasta latin jazz. La duración de la banda fue bien cortita, puesto que no encuentro referencia de ellos posteriores al año 70. Pero bueno, aún así, merece escuchar por ahí lo que encontréis. Como referencia os dejo este tema que me ha gustado y que no es blues, sino una mezcla extraña con toques entre latinos y de improvisación jazzística.

The Outlaw blues band – Death dog of doom , del año 1968.

Yendo al tema que nos compete…os dejo el tema sampleado. Seguramente, los seguidores del rap más contemporáneo sepáis rápidamente a qué grupo pertenece. Por lo menos el grupo ¿no? eso es facilito…ya no digo el tema.

The Outlaw Blues Band – Deep Gully, del disco Breaking In.  Me gusta especialmente el ritmo del bajo. Y esa psicodelia en los riff de guitarras que te la encuentras por todos los temas del disco.

¿Qué? ¿Os suena? Es muy conocida!

Cypress Hill – When the shit goes down.  Efectivamente…temazo de los Cyress que eligieron con mucho criterio el sample para la base.

Cypress Hill es un grupo de California, formado en 1986 por Dj Muggs, B-Real, Sen Dog, Mellow Man Ace (que se iría al cabo de unos años) y más tarde por Eric Bobo (hijo del percusionista Willie Bobo). Bastante conocidos, sobre todo por la parroquia “fumeta”. Tienen ascendencia latina y por ello en muchos temas cantan en español o sacan la versión en las dos lenguas.

El disco de donde saco este tema, es del Black Sunday , sacado en 1993, siendo su segundo album de estudio. Famoso porque en él aparecía la canción Insane in the brain, quizá la más popular de las que tienen. Amén de otras como I wanna get high o hits from the bong (de la que en la despedida pondré un directo muy bueno en Madrid).

Hay que decir que Cypress Hill es una banda de las buenas, de las que les gusta coger un sample de aquí y de allá, mezclarlos y hacer auténticos temazos. Todo gracias al gran Dj Muggs.  Así que los sacaré más veces por aquí. Y hay que decir, que el tema de blues anterior, no es el único sampleado, si no que también se puede encontrar

Billy Cobham – Stratus . Uno de mis baterías favoritos.

 

Para despedirme, os dejo esta actuación muy buena y muy divertida, en el festival de Madrid, Rock In Río de hace dos años.

Como veis, divertidos son por un tubo…y el amor que profesan a la mariguana, cosa fina! Por no hablar de que no sé hasta qué punto tienen una máquina de humo o son ellos mismos los encargados de “ambientar” el escenario.

A mi personalmente me encanta el ritmillo de buen rollo y la melodía del hits from de bong con el sonido del bong o  pipa de agua por detrás. Son sus canciones más verdes!

 

Espero que lo disfrutéis y nos vemos en otra actualización!

Hoy un pequeño homenaje a Don Cornelius, creador y presentador del programa Soul Train. Don Cornelius murió hace un par de días, el 1 de Febrero. Al parecer se lo encontraron muerto con un tiro en la cabeza, así que no se descarta un suicidio.

Era un periodista motivado por la lucha de derechos civiles en aquella época convulsa de los años 50 y 60 estadounidenses. A partir de los años 60 y al darse cuenta de que en no existía un programa de soul, decidió empezarlo él. Así es como empezó uno de los programas – si no el que más- que ha tenido las visitas de todos los músicos de la escena de la música negra.  En youtube encontrarás cantidad de conciertos de los grupos de soul, funk o rhythm and blues del momento. En incluso más adelante de los primeros en el mundo del rap.

Actuación de Stevie Wonder en el año 1971.

Su programa también era famoso por la gente que iba a ver las actuaciones, que se ponían a bailar. En especial esos momentos en los que se ponían en fila y por parejas. Mujeres a un lado y hombres a otro…y por parejas salían a bailar recorriendo el pasillo que les dejaba, Eran los Soul Train Dancers 

Soul Train Dancers 

Divertido ¿verdad? Son geniales estos vídeos de los bailes, con la gente vestida de la época y baliando con su habitual ritmo propio de negros.

Gracias a éste programa, muchos músicos pudieron llegar mejor al público negro principalmente, estableciendose como si fuese un lugar de culto para ir a actuar. Y no sólo a los músicos, sino que también a los bailarines. Iban como público y algunos se empezaban a hacer fijos hasta que pasaban a formar parte del mundo profesional como bailarines.

McFadden & Whitehead – Aint no stoping us now , grabado en el año 79. Uno de mis temas preferidos del funky.

La voz grave de Don Cornelius (que como nota negativa hay que reseñar que fue arrestado por maltratos a su mujer) quedará grabada con una mítica frase para finalizar el programa, que posteriormente fue acortada  ” .. and you can bet your last money, it’s all gonna be a stone gas, honey! I’m Don Cornelius, and as always in parting, we wish you love, peace and soul!”.

También llegaría al programa los tiempos del rap …

Heavy D & The Boyz . El recientemente también desaparecido Heavy D.

Y participaciones en series, como esta:

con la musicona de Flash Light de Funkadelic. Qué bien baila Alfonso Ribero (carlton) verdad? jajaja

Con todo esto entenderéis la gran pérdida que es la desaparición de este hombre, al que estamos muy agradecidos los amantes de la música negra. Pieza clave para el impulso y para las hemerotecas de la buena música… RIP Don Cornelius…

Os dejo un par de joyitas, porque si pongo todos los enlaces buenos de Soul Train no acabamos…

Aquí tenéis un resumen interesante, con vídeos incluidos, de su programa: http://blogs.villagevoice.com/music/2012/02/don_cornelius_obituary_soul_train_clips.php

Y como último, esta maravilla de actuaciones del grandísimo James Brown…que re verdad, pone los pelos de punta en algunas partes del vídeo. Disfrutadlo!

James Brown – Soul Train . Recopilatorio de temas y actuaciones con la banda de Fred Wesley

Hot Pants
Get Up (I Feel Like A) Sex Machine
Cold Sweat
Try Me
Get On The Good Foot
Soul Power
Make It Funky
Please Please, Please
Say It Loud I’m Black and I’m Proud
Super Bad
Papa Don’t Take No Mess
My Thang
Hell
The Payback

Y ahora sí…  Paz, amor y Soul!!

Buenas!

Hoy entrada rápida, puesto que la canción sampleadora la verdad es que no me motiva…pero como está tan popularizada, creo que es bueno “poner las cosas en su sitio” y evidenciar que muchos éxitos hoy en día no son más que versiones o remixes del pasado. He aquí un ejemplo que quiero mostrar:

Timebox – Beggin . ¿Os suena?

Timebox es un grupo de los años 60, de lo que llamaban “pop psicodélico”. Vamos…el sonido de esa época…que la mitad estaban más que “entripaos” de pastillas y ácido.

Aunque…la cosa no es tan sencilla. El tema fue escrito por Bob Gaudio, el teclista y vocalista del grupo The Four Seasons

The Four Seasons – Beggin . Y no son un grupo desconocido, sino que en EEUU fue la banda más conocida de mediados de los 60, de pop y rock, hasta la llegada de los Beatles.  Una banda con bastante historia…en la que no me voy a meter porque la desconozco y tampoco es un grupo que a día de hoy me llame la atención.

Pero creo que a estas alturas de la película, ya sabréis qué canción es de la que hablo…que ha vendido mucho gracias a buscar en los archivos de éxitos pasados. Igual no te suena el nombre, como a mi que tuve que preguntar, pero sí que te sonará porque la ponen hasta la saciedad (a mi me tenía frito como uno más de los múltiples anuncios de Spotify no premium).

Ale, os dejo con ella

Madcon – Beggin 

Buenas!

Esta noche seré rápido y breve…porque al fin y al cabo de Guru y de Dj Premier serán muchas las ocasiones en las que hable aquí, ya que tienen grandes samples y gigantes temas…piezas fundamentales en el organigrama de la música negra y el hiphop.

Así que primero vamos con el sample, como viene siendo habitual. Esta vez no es una persona conocida, por lo menos para mi…y tampoco de un estilo musical que yo siga…pero lo cierto es que el tema sampleado es genial.

El autor es Jean Jacques Perrey , un compositor francés que…bueno…si escucháis su música no os dejará indiferente. Yo no sabría cómo definirla. Es rara…y como prueba, esta que quizá os suene…

Además, es del mismo disco que viene nuestro sample de hoy… pero ésta se llama “The elephant never forgets“. Desde luego esta música para los años 60 creo que sonaba innovadora. A mi me recuerda al estilo de películas como la naranja mecánica. Pues el caso es que aquellos que seais o hayáis sido fan del Chavo del 8…os sonará este estilo. Poned sino “The little ship”…parece ser que a Roberto Gómez Bolaños le gustó mucho su música.

Pero bueno, yendo a lo que nos compete… ¿cuál es el sample de hoy? Aquí lo tenemos:

Jean Jacques Perrey – E.V.A. 

Tiene música muy rara, pero a mi personalmente este estilo de este tema (y más que tiene por ahí) me parece bastante bueno e interesante.

Para los que ya sepáis algo de rap…supongo que habréis reconocido el sample. Para mi de uno de los mejores temas de Gang Starr (y mira que tiene…).

¿No os suena? Eso es que no conocéis a Gang Starr…y eso tiene delito!!

Aquí os dejo el tema:

Gang Starr – Just to get a rep 

Temón!!!

Hablando por encima de Gang Starr…fue una dúo de rap de Brooklyn, NY. Formado por Guru y Dj Premier. Guru murió hace un par de años por desgracia, en el 2010. Mientras que Dj Premier sigue en activo…tanto pinchando, dando conciertos, como metido en producción y colaboración de otros muchos músicos.

Fue uno de los grupos más influyentes de la costa Este y del hiphop a escala mundial. Just to get a rep viene incluido en el disco Step in the Arena, de 1991 (bendita época), justo 4 años después de la formación formal de la banda (aunque Premier, conocido entonces como Waxmaster C ,se unió dos años más tarde, en el 89.

Step in the Arena fue su sengudo album de estudio. Al principio fue calificado positivamente y como un album bueno por algunos medios. Años más tarde se fue viendo en perspectiva la calidad de su música…por ejemplo en 1998 fue escogido como uno de los 100 mejores albumes. Y ya en el 2007 fue nombrado como el album más grande de la historia, según IGN.
En fin…si tenéis alguna duda sólo teneis que oírlo.

Pero éste tema de Gang Starr no contiene sólo ese sample…sino que aparece un fragmento que dice Greg Nice

Greg Nice & Cl Smooth – Funky for you 

Canción que ya analizaremos…

Hasta otra!

 

PD: Dedicado a @phyna (tiempos del IRC) … una grandísima admiradora de Gang Starr y que ha tenido la suerte de verlos varias veces…como te odio ¬¬

Buenas! Noche de viernes y como el menda tiene que estudiar, no le queda otra que quedarse en casa… así que antes de dormir, coloco otra maravilla sonora.

Empezamos con el gran Hamilton Bohannon. Nació en el 42, y es un percusionista americano. De familia humilde, mientras estudiaba en la universidad, se ganaba su dinero siendo batería de nada más y nada menos que Jimi Hendrix, y a partir del año 65 de varias giras de Stevie Wonder. Es gracias a ésta última colaboración, que se metió en el sello Motown y empezó a realizar producciones.

Ya en Motown formó su propia banda y empezó a sacar discos debido al éxito que cosechó en su primer album. Sobre todo su éxito vino junto a la música disco, lo que le permitió gozar de una cierta tranquilidad compositiva.

En fin, un tipo altamente recomendable si quieres música de bailoteo, ya que incidía en la mejora de las percusiones y los ritmos fuertes y marcados. Algo bastante interesante para la música bailable, ¿verdad?

El tema que pongo hoy es de su disco de 1973, “Stop and go“. Un discazo en toda regla…y muy muy recomendable. La canción sampleada se llama “Singing a song for my mother

Hamilton Bohannon – Singing a song for my mother

Desde luego después de oírla la verdad es que pega para cogerla de sample…y para oírla tranquilamente embriagado por humos inspiradores.

Así que … llegó un tipo con mucho ojo y tiento y decidió samplear el tema. Acelerar  la velocidad y pronunciar los ritmos metiendole una buena caja de ritmos. Llegó el señor Ed OG.

Edward Anderson, el señor Ed O.G. es un rapero de Boston, EEUU, que nació en 1970…en un barrio chungo. De los de verdad. De los que entras con el coche y sales sólo conduciendo encima de 2 ruedas y con el motor…y en lugar de un asiento te han peusto una silla de cocina.

Empezó su carrera a finales de los años 80, cuando todavía era un adolescente y sin la mayoría de edad. Poco después de empezar se unió a los raperos Teddy Ted and Special K ,formando el grupo Ed O.G. & the Bulldogs . Sacaron su primer disco en una grandiosa época del rap, a comienzos de los años 90, en 1991, llamandolo “Life of a kid in the Ghetto“. Con él empezó a ser conocido y a cosechar éxitos.

En 1993 el grupo se separó y empezó la carrera en solitario, trabajando con figuras como Dj Premier, Pete Rock, RZA, KRS-One. Sobre todo con Pete Rock hizo varios trabajos y algún que otro album. Gran sonido cuando ambos suenan juntos, por cierto.

El tema que samplea el anterior de Bohannon, se encuentra en el primer disco. De ahí ese sonido genuino y brillante de la época. A mi personalmente me encanta…el más puro sonido típico del rap.

Ed O.G. & The Bulldogs – I got to have it

¿Reconocéis el sample? Claro que sí!!

Así que con estas maravillas de la música os dejo…hasta otra ocasión!

Saludos!

Hoy toca empezar por uno de los comienzos del hiphop. Tal y como Nile Rodgers dice siempre en sus directos cuando tocan esta canción, fue la base escogida por Rappers Delight para el primer tema de hiphop…o por lo menos así lo cuenta (tuve la suerte de ver a Chic hace unos años en Madrid…y de todas formas os adjunto después un directo en el que lo comenta).

El tema es Good Times – Chic . Uno de sus temas insignia.

Chic es un grupo norteamericano formado principalmente por dos genios musicales como son Nile Rodgers Bernard Edwards . Aunque este segundo murió hace ya unos años. Guitarrista y bajo, ambos han sido productores no sólo de sus temas, sino de grupos como Sister Sledge, Diana Ross, Al Jarreau … y un largo etcétera. Y la verdad es que con una calidad sonora impresionante. Pura magia salía de los arreglos de estos hombres…y uno de los más grandes productores de música de todos los tiempos.

Ese éxito que tuvieron era algo buscado. Cuando tenían un tema que pensaban que podía pegar el pelotazo, antes de sacarlo lo pinchaban en la mítica discoteca de Studio 54  en NY, y en función de cómo se comportaba la gente lo retocaban o directamente pasaban de sacarlo.

Good Times pertenece al disco Risqué , tercer album de la banda. Fue un año bastante bueno pues aparte de los éxitos de este disco, sacaron también la producción del tema We are family de Sister Sledge. Fue en el año 1979 y curiosamente ese mismo año fue sampleado (por cierto, reseñar que también en esa fecha fue sampleado el bajo por otro grande de los comienzos del rap, Grandmaster Flash).

Os dejo aquí una muestra del directo. No sé si a día de hoy sigue haciendo giras, ya que me he enterado de que Nile Rodgers tiene un cáncer, pero de ser así…merece la pena muy mucho ir a verles. Cuando yo los vi tenían de batería al gran Omar Hakim…y a un percusionista, de cuyo nombre no me acuerdo, que estuvo con Jimi Hendrix en Woodstock. En fin, algo realmente bueno y muy divertido…

Si os fijáis en el minuto 3:10, Bernard Edwards empieza con el sólo de bajo mientras se sostiene el ritmo…lo que da pie a que en el minuto 3:44 Nile Rodgers comience la parte del rapeo. Me encanta la estructura y la simpleza de ese solo de bajo.

Y pasando a la parte rap, muchas canciones han sampleado a ésta…y no sólo en el mundo del hiphop sino también grupos como Queen en su  Another ones bites the dust  

The Sugarhill gang fue un grupo estadounidense formado por tres miembros; Wonder Mike, Big Bank Hank y Master Gee. Su tema más conocido es del que hablamos, Rappers Delight . Tema que originalmente dura 14 minutos y medio y consta de unas 3000 palabras. Ahí es nada! Tiene la fama de que sea el primer tema de hiphop de la historia, pero esto no se sabe si es del todo cierto, ya que había un tema de Fatback Band que se creó antes.

Os dejo el tema original, con sus 14 minutos.

Cuenta la leyenda, que por los años 78, el hiphop empezaba a aparecer por las zonas más marginales. Por supuesto sólo consistía en rapear encima de una canción o unos ritmos repetitivos. Todavía no se había grabado nada.
Un año más tarde, Nile Rodgers estuvo tocando en unos conciertos y festivales en Nueva York. Cuando estaban tocando Good Times, el rapero Fab Five Freddy y los que serían los miembros de Sugarhill Gang subieron al escenario y empezaron a hacer un freestyle con la banda.

Semanas más tarde, mientras Nile Rodgers estaba en un club de NY, oyó que el DJ pinchaba una canción que empezaba con la línea de bajo del tema Good Times…la que era la línea de bajo de Bernard Edwards. Rodgers se acercó al DJ a preguntarle y le dijo que estaba pinchando un tema que había comprado hacía unos días atrás en un mercadillo (igual que los quehay por aquí, vaya). La canción resultó ser una versión primera del tema de Rappers Delight, que posteriormente sería modificada. Ese disco incluia esa versión y otra con scratches.

Molestos, tanto Edwards como Rodgers, amenazaron con emprender acciones legales…algo que no llegó a más, debido al reconocimiento de la autoría y a que apareciesen como co-autores. Lo cual les vino muy bien debido al gran éxito que fue posteriormente el tema.
Aunque Nile Rodgers reconoció que estaba bastante molesto con ese “plagio”, más tarde terminó gustandole y considerandola uno de sus temas preferidos de siempre…

Y con esto me despido hasta otra.
Saludos!

El viernes pasado (19/1) mientras corría tuve una idea de que podía empezar un blog en el que relacionase los samples con sus temas sampleadores. Es decir, canción que utiliza el sample y la utilizada…y hablar un poquito de ambas.

La intención es simplemente la de yo mismo ponerme unos “deberes” y de reunir así los samples que voy conociendo…ya que a fuerza de no oírlos termino olvidandolos. Así que nada…al lío!

Y empiezo con el tema que en ese momento estaba oyendo (suelo llevar música animada mientras corro):

Efectivamente, es Rick James – Super freak .

Demencial el vídeo. Pero temas de la estética, por otro lado normal, de la época…este, para mi temón, es típico para ambientar una fiestecilla. Por desgracia en mi entorno y supongo que por extensión en el resto de España, no será recordada esta canción tanto como la que la samplea.

 Rick James nació en NY, en el año 48 y murió en LA en el 2004, seguramente por su vida de excesos con las drogas. Era cocainómano y en más de una ocasión tuvo un ataque al corazón…de hecho en un concierto le dio un tabardillo… hasta el punto que tenía un marcapasos.

Super Freak fue uno de sus mayores éxitos (seguramente junto con el Mary Jane). Producido en el año 1981 y co escrita por él y Alonzo Miller y perteneciente al album Street Song

Portada del single

En el tema particpan Taborah Johnson, cantante canadiense, o Melvin Franklin de los The Temptations. A mi personalmente me encanta la parte en la que hace el solo de saxo.

La canción ha sido sampleada en multitud de ocasiones, pero quizá sea la más conocida esta versión de Mc Hammer – U Can’t Touch This en el año 1990. O sea, 9 años después, reviviendo con ello el éxito de Rick James.

Demencial también esta estética, ¿verdad?

Mc Hammer  nació en 1962 en Oakland. Quien haya oído su discografía notará que la mayoría de sus temas son muy melódicos, muy animados. Sobre todo aquellos en los que mete como corales gospel y se les oye cantando disfrutando. Muy recomendable coger algún disco suyo y repasarlo…aunque te puedes encontrar con algún pestiño … y que es una música que después de oirla un tiempo apetece cambiar. Pero muy muy animada.

Además, Mc Hammer era un gran bailarín. Esto unido al pedazo de sample que se buscó, hizo que su canción tuviera fuerza y sonase como sonó…siendo uno de esos temas reconocidos por asiduos o no a la música negra…

Con esto me despido hasta otra… e invito al que quiera, a comentar, matizar y ponerme verde al gusto en este blog. Como he dicho, desde mi poca cultura musical, intento aportar algo, por lo que todo apunte será bienvenido.

:)

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